07.12.2025-08.02.2026 / Oper
Katja Kabanova
Leoš Janáček
So 28.12.2025
Opernhaus Düsseldorf
18:30 - 20:10
Oper
Seelendrama zwischen Pflicht und Freiheit
Oper in drei Akten (1921) Libretto des Komponisten nach dem Schauspiel „Das Gewitter“ (1859) von Alexander Nikolajewitsch Ostrowski
Koproduktion mit dem Grand Théâtre de Genève
Koproduktion mit dem Grand Théâtre de Genève
Im abgelegenen Städtchen Kalinow liegt Unheil in der Luft, schwer hängen die Wolken am Himmel. Auch Katja Kabanova spürt die angespannte Stille vor dem Sturm – einem verhängnisvollen Sturm der Gefühle, dem Katja sich nicht gewachsen fühlt. Zu groß ist ihr die Ausweglosigkeit ihrer Leidenschaft: Sie hat eine heimliche Affäre mit Boris, der ganz anders ist, als ihr willensschwacher Ehemann Tichon. Doch wie lange kann ihre Liebe sie vor dem bigotten Haushalt schützen, in dem ihre kaltherzige Schwiegermutter das Sagen hat? Als das Unwetter schließlich losbricht,
fasst Katja einen folgenschweren Entschluss…
Seine Katja sei „von so sanftem Gemüt, dass eine leichte Brise sie schon davonwehen würde, geschweige denn der Sturm und das Gewitter, das über sie hereinbricht“, bemerkt Leoš Janáček in einem Brief an seine Geliebte Kamila Stösslová. Bekennend fügt er hinzu, seine Erzählung sei „voll Musik aus der Tiefe des Herzens“ – und tritt mit seinem Werk als feinfühlig psychologischer Musikdramatiker in Erscheinung.
fasst Katja einen folgenschweren Entschluss…
Seine Katja sei „von so sanftem Gemüt, dass eine leichte Brise sie schon davonwehen würde, geschweige denn der Sturm und das Gewitter, das über sie hereinbricht“, bemerkt Leoš Janáček in einem Brief an seine Geliebte Kamila Stösslová. Bekennend fügt er hinzu, seine Erzählung sei „voll Musik aus der Tiefe des Herzens“ – und tritt mit seinem Werk als feinfühlig psychologischer Musikdramatiker in Erscheinung.
Musikalische Leitung
Inszenierung
Bühne
Kostüme
Licht
Dramaturgie
Katja Kabanova
Marfa Ignatjewna Kabanova (Kabanicha)
Tichon Iwanytsch Kabanov
Varvara
Sawjol Prokofjewitsch Dikoj
Boris Grigorjewitsch Dikoj
Wanja Kudrjasch
Kuligin
Glascha
Fekluscha
Kim Holtappels
Orchester
V.l.n.r.: Jussi Myllys (Boris), Sami Luttinen (Dikoj), Alexandra Urquiola (Glascha), David Fischer (Kudrjasch)
© Monika Rittershaus
Riccardo Romeo (Tichon), Rosie Aldridge (Kabanicha)
© Monika Rittershaus
Sylvia Hamvasi (Katja), Kimberley Boettger-Soller (Varvara), Riccardo Romeo (Tichon), Rosie Aldridge (Kabanicha)
© Monika Rittershaus
Sylvia Hamvasi (Katja), Kimberley Boettger-Soller (Varvara), Riccardo Romeo (Tichon), Rosie Aldridge (Kabanicha)
© Monika Rittershaus
Kimberley Boettger-Soller (Varvara), Sylvia Hamvasi (Katja)
© Monika Rittershaus
Sylvia Hamvasi (Katja), Kimberley Boettger-Soller (Varvara)
© Monika Rittershaus
Rosie Aldridge (Kabanicha), Kimberley Boettger-Soller (Varvara), Alexandra Urquiola (Glascha), Kim Holtappels (Fekluscha), Sylvia Hamvasi (Katja), Riccardo Romeo (Tichon)
© Monika Rittershaus
Rosie Aldridge (Kabanicha), Riccardo Romeo (Tichon), Sylvia Hamvasi (Katja)
© Monika Rittershaus
Riccardo Romeo (Tichon), Rosie Aldridge (Kabanicha), Sylvia Hamvasi (Katja)
© Monika Rittershaus
Sylvia Hamvasi (Katja)
© Monika Rittershaus
Sami Luttinen (Dikoj), Rosie Aldridge (Kabanicha)
© Monika Rittershaus
Sylvia Hamvasi (Katja), Jussi Myllys (Boris)
© Monika Rittershaus
Sylvia Hamvasi (Katja), Jussi Myllys (Boris), David Fischer (Kudrjasch), Kimberley Boettger-Soller (Varvara)
© Monika Rittershaus
Alexandra Urquiola (Glascha), Žilvinas Miškinis (Kuligin), David Fischer (Kudrjasch), Sami Luttinen (Dikoj), Statisterie der Deutschen Oper am Rhein
© Monika Rittershaus
David Fischer (Kudrjasch), Alexandra Urquiola (Glascha), Sylvia Hamvasi (Katja)
© Monika Rittershaus
Jussi Myllys (Boris), Sami Luttinen (Dikoj), Kimberley Boettger-Soller (Varvara), Sylvia Hamvasi (Katja), Statisterie der Deutschen Oper am Rhein
Sami Luttinen (Dikoj), Riccardo Romeo (Tichon), Kim Holtappels (Fekluscha), Sylvia Hamvasi (Katja), Rosie Aldridge (Kabanicha), Kimberley Boettger-Soller (Varvara), Alexandra Urquiola (Glascha), David Fischer (Kudrjasch), Statisterie der Deutschen Oper am Rhein
© Monika Rittershaus
Sylvia Hamvasi (Katja)
© Monika Rittershaus
Jussi Myllys (Boris), Sylvia Hamvasi (Katja), David Fischer (Kudrjasch), Statisterie der Deutschen Oper am Rhein
© Monika Rittershaus
Einen kurzen Einblick in die Produktion „Katja Kabanova” und ihre Hintergründe gibt Ihnen hier Dramaturgin Heili Schwarz-Schütte. Den Opernführer in der Live-Version können Sie 30 Minuten vor jeder Vorstellung im Foyer erleben.
Dauer: 11:10 Minuten
Dauer: 11:10 Minuten
Albrecht Heberer über die Premiere am 07.12.2025 in Düsseldorf:
Die sängerischen und orchestralen Leistungen in „Katja Kabanova“ an der Deutschen Oper am Rhein waren wie gewohnt auf hohem Niveau. Umso bedauerlicher war es für mich, dass mich die Inszenierung nicht überzeugen konnte. Sie hat die Geschichte nicht zum Leben erwecken können.
Die Handlung – eine Frau zerbricht an den Zwängen ihrer Zeit zwischen einer unglücklichen Ehe und einer leidenschaftlichen Affäre – ist an sich altbekannt. Dazu kommt die für meine Ohren nicht einfache und zugängliche Musik von Leoš Janáček - auch wenn das Orchester unter musikalischer Leitung von Axel Kober hervorragende Arbeit leistete.
Gerade diese Kombination aus bekannter Tragik und komplexer Musik, hätte eine fesselndere Regie gebraucht, die mich in Katjas Welt hineinzieht. Deswegen ist mir leider die Aufmerksamkeit immer wieder entglitten.
Die sängerischen und orchestralen Leistungen in „Katja Kabanova“ an der Deutschen Oper am Rhein waren wie gewohnt auf hohem Niveau. Umso bedauerlicher war es für mich, dass mich die Inszenierung nicht überzeugen konnte. Sie hat die Geschichte nicht zum Leben erwecken können.
Die Handlung – eine Frau zerbricht an den Zwängen ihrer Zeit zwischen einer unglücklichen Ehe und einer leidenschaftlichen Affäre – ist an sich altbekannt. Dazu kommt die für meine Ohren nicht einfache und zugängliche Musik von Leoš Janáček - auch wenn das Orchester unter musikalischer Leitung von Axel Kober hervorragende Arbeit leistete.
Gerade diese Kombination aus bekannter Tragik und komplexer Musik, hätte eine fesselndere Regie gebraucht, die mich in Katjas Welt hineinzieht. Deswegen ist mir leider die Aufmerksamkeit immer wieder entglitten.
Albrecht Heberer, IT-Product Owner, ist mit klassischer Musik groß geworden. Als Scout begibt er sich im Austausch mit anderen auf die Suche nach „der Aufführung, bei der alles stimmt“. So empfand er Händels "Giulio Cesare in Egitto" von Vincent Boussard.
© Andreas Endermann
Als Innenarchitektin arbeitet Ulla Blennemann seit 26 Jahren in der Düsseldorfer Carlstadt. Sie mag Sport und klassische Musik, singt selbst solistisch und geht gern in die Oper. Wird sie auch Opernneulinge dafür gewinnen?
© Andreas Endermann
Ulla Blennemann über die Premiere am 07.12.2025 in Düsseldorf:
Die Premiere von „Katja Kabanova“ war für mich der erste Operngenuss dieser Janáček-Oper. Für mich wurden die Eindringlichkeit der Handlung und die ergreifenden Emotionen der Akteure unglaublich gut durch die schöne Musik und die herrlichen Stimmen der Sänger*innen übermittelt. Das Bühnenbild ist sehr reduziert, optisch pur gehalten und wechselt nur durch die Beleuchtungsszenen. Zuerst musste ich mich daran gewöhnen, jedoch bei zunehmender Intensität von Handlung und Musik hatte es eine ausgleichende, beruhigende Wirkung, sodass es der Handlung, den Stimmen und der Musik den benötigten „Raum“ lässt. Nur die Kostüme gefielen mir nicht, sie hätten, aus meiner Sicht, etwas ansprechender gewählt werden können. Eine besondere Oper, die ich durchaus empfehle zu besuchen.
Die Premiere von „Katja Kabanova“ war für mich der erste Operngenuss dieser Janáček-Oper. Für mich wurden die Eindringlichkeit der Handlung und die ergreifenden Emotionen der Akteure unglaublich gut durch die schöne Musik und die herrlichen Stimmen der Sänger*innen übermittelt. Das Bühnenbild ist sehr reduziert, optisch pur gehalten und wechselt nur durch die Beleuchtungsszenen. Zuerst musste ich mich daran gewöhnen, jedoch bei zunehmender Intensität von Handlung und Musik hatte es eine ausgleichende, beruhigende Wirkung, sodass es der Handlung, den Stimmen und der Musik den benötigten „Raum“ lässt. Nur die Kostüme gefielen mir nicht, sie hätten, aus meiner Sicht, etwas ansprechender gewählt werden können. Eine besondere Oper, die ich durchaus empfehle zu besuchen.
Stephan Schwering über die Premiere am 07.12.2025 in Düsseldorf:
Am meisten beeindruckt haben mich die Musik und die Stimmen - und natürlich die Düsseldorfer Symphoniker. Janáčeks Musik ist unglaublich intensiv und emotional, das Orchester und die Sänger*innen tragen die Geschichte durchaus mit großer Kraft. Insgesamt hat mich die Oper allerdings nicht ganz so gepackt wie andere. Das Thema der „Frau als Opfer“ stand sehr im Vordergrund – da hätte ich mir eine freiere, vielleicht mutigere Inszenierung mit einem Bruch gewünscht. Die Gesamtleistung möchte ich trotzdem nicht schmälern, musikalisch war das sehr stark. Was mir gefehlt hat, war ein Chor, der für mich noch mehr Atmosphäre hätte schaffen können und mir in Opern häufig eine Nähe zum Stück schafft.
Am meisten beeindruckt haben mich die Musik und die Stimmen - und natürlich die Düsseldorfer Symphoniker. Janáčeks Musik ist unglaublich intensiv und emotional, das Orchester und die Sänger*innen tragen die Geschichte durchaus mit großer Kraft. Insgesamt hat mich die Oper allerdings nicht ganz so gepackt wie andere. Das Thema der „Frau als Opfer“ stand sehr im Vordergrund – da hätte ich mir eine freiere, vielleicht mutigere Inszenierung mit einem Bruch gewünscht. Die Gesamtleistung möchte ich trotzdem nicht schmälern, musikalisch war das sehr stark. Was mir gefehlt hat, war ein Chor, der für mich noch mehr Atmosphäre hätte schaffen können und mir in Opern häufig eine Nähe zum Stück schafft.
Musik erreicht Stephan Schwering immer emotional – egal, ob Pop, Rock, Soul oder elektronische Musik. Warum sollte das mit der Oper und dem Ballett nicht auch so sein, fragt sich der Direktor der Stadtbüchereien in Düsseldorf.
© Andreas Endermann
Die Düsseldorferin Nina Chevalier ist Immobilienberaterin und engagiert sich ehrenamtlich bei der IHK. Oft begegnet sie dem Klischee, dass „nur alte Leute“ in die Oper gehen – das möchte sie durchbrechen.
© Andreas Endermann
Nina Chevalier über die Premiere am 07.12.2025 in Düsseldorf:
Überzeugt hat mich die Oper am meisten durch den Gesang und die Musik. Beides war großartig!
Die Handlung des Psychodramas, welches gesellschaftliche Zwänge, die Stellung der Frau, familiäre Abhängigkeiten und Machtpositionen thematisiert, kam mir am Opernabend zeitlich etwas überholt vor. Rückblickend wurde mir bei näherer Betrachtung allerdings klar, dass es auch heute noch Bezugspunkte dazu gibt. Tatjana Gürbaca will mit dieser Inszenierung wohl auch ein stückweit aufrütteln.
Die einfache Bühnendarstellung und die schlichten Kostüme passten für mich ebenfalls zur Handlung und insbesondere zum tragischen Ende.
Überzeugt hat mich die Oper am meisten durch den Gesang und die Musik. Beides war großartig!
Die Handlung des Psychodramas, welches gesellschaftliche Zwänge, die Stellung der Frau, familiäre Abhängigkeiten und Machtpositionen thematisiert, kam mir am Opernabend zeitlich etwas überholt vor. Rückblickend wurde mir bei näherer Betrachtung allerdings klar, dass es auch heute noch Bezugspunkte dazu gibt. Tatjana Gürbaca will mit dieser Inszenierung wohl auch ein stückweit aufrütteln.
Die einfache Bühnendarstellung und die schlichten Kostüme passten für mich ebenfalls zur Handlung und insbesondere zum tragischen Ende.
Markus Baireuther über die Premiere am 07.12.2025 in Düsseldorf:
Es kommt in der Opernliteratur nicht allzu selten vor, dass ein Komponist unversehens, vor Sehnsucht, Leidenschaft oder gar Trieb, sich einem Objekt der Begierde hingibt. Dadurch wird ein schöpferischer Prozess evoziert, welcher große Kunst schafft.
Aber bei Janáček, war es nicht nur die Liebe, welche Ihn zu diesem Stoff greifen ließ, sondern nicht zuletzt, dass Thema einer Befreiung, trieb ihn um. Wen wundert es, war doch der 1. Weltkrieg gerade vorbei und das böhmische, als auch das mährische Volk wurden von der abgewirtschafteten k. u. k. Monarchie in die Freiheit entlassen.
So erlebten wir einen tollen Abend mit großen Stimmen und einer Musik, die in Widerspiegelung der Dramatik, einem die Magenwände erbeben ließ.
Hervorzuheben ist ein Bühnenbild, welches sich mit gekonntem Minimalismus, zu jeder Zeit den Gegebenheiten der Handlung anzupassen wusste.
Aufs Beste verknüpft sich der politische Moment der Natur mit der menschlichen Seelenqual.
Es kommt in der Opernliteratur nicht allzu selten vor, dass ein Komponist unversehens, vor Sehnsucht, Leidenschaft oder gar Trieb, sich einem Objekt der Begierde hingibt. Dadurch wird ein schöpferischer Prozess evoziert, welcher große Kunst schafft.
Aber bei Janáček, war es nicht nur die Liebe, welche Ihn zu diesem Stoff greifen ließ, sondern nicht zuletzt, dass Thema einer Befreiung, trieb ihn um. Wen wundert es, war doch der 1. Weltkrieg gerade vorbei und das böhmische, als auch das mährische Volk wurden von der abgewirtschafteten k. u. k. Monarchie in die Freiheit entlassen.
So erlebten wir einen tollen Abend mit großen Stimmen und einer Musik, die in Widerspiegelung der Dramatik, einem die Magenwände erbeben ließ.
Hervorzuheben ist ein Bühnenbild, welches sich mit gekonntem Minimalismus, zu jeder Zeit den Gegebenheiten der Handlung anzupassen wusste.
Aufs Beste verknüpft sich der politische Moment der Natur mit der menschlichen Seelenqual.
Markus Baireuther kam zum Studium nach Düsseldorf und blieb. Der Buchhändler („Der Bücher Ober“) schätzt die Vielfalt der Kultur in der Stadt. Er besuchte schon viele Opern und Ballette – besonders in der Ära von Martin Schläpfer. Nun ist er gespannt auf Neues.
© Andreas Endermann
Christine Kubatta, Head of Market Development der Fresenius Hochschule in Düsseldorf, nutzt gern das Kulturangebot der Stadt. Trotz ihres Kunststudiums hatte sie bisher wenig Bezug zum Opernhaus – das möchte sie als Scout für Oper und Ballett ändern.
© Andreas Endermann
Christine Kubatta über die Premiere am 07.12.2025 in Düsseldorf:
Die Hauptfigur Katja ist in einer unglücklichen Ehe gefangen und leidet unter der strengen Moral ihrer Umgebung.
Sie ist voller Sehnsucht nach einem selbstbestimmten Leben und der damit verbundenen persönlichen Freiheit. Diese Sehnsucht führt am Ende zu einer tragischen Entscheidung.
Die Premiere unterstrich einmal mehr die Brillanz von Ensemble und Orchester unserer Düsseldorfer Oper am Rhein. Das Kostümbild schien mit dem Bühnenbild in Farbigkeit und Schlichtheit förmlich zu verschmelzen - insbesondere im dritten und letzten Akt entstand für mich der Eindruck, als betrachte man ein Gemälde.
Der innere Konflikt der Hauptfigur, die Suche nach Identität und Autonomie, ist sehr gut auf die zeitgenössischen Themen unserer heutigen Gesellschaft übertragbar.
Es wäre wünschenswert, dass „Katja Kabanova“ in einem Umfeld lebte, in dem sie Unterstützung erfahren könnte und nicht die Flucht in die Verzweiflung suchen müsste. Dies reflektiert aus meiner Sicht den Fortschritt unserer Gesellschaft, einen offeneren Umgang mit Herausforderungen wie diesen gefunden zu haben.
Die Hauptfigur Katja ist in einer unglücklichen Ehe gefangen und leidet unter der strengen Moral ihrer Umgebung.
Sie ist voller Sehnsucht nach einem selbstbestimmten Leben und der damit verbundenen persönlichen Freiheit. Diese Sehnsucht führt am Ende zu einer tragischen Entscheidung.
Die Premiere unterstrich einmal mehr die Brillanz von Ensemble und Orchester unserer Düsseldorfer Oper am Rhein. Das Kostümbild schien mit dem Bühnenbild in Farbigkeit und Schlichtheit förmlich zu verschmelzen - insbesondere im dritten und letzten Akt entstand für mich der Eindruck, als betrachte man ein Gemälde.
Der innere Konflikt der Hauptfigur, die Suche nach Identität und Autonomie, ist sehr gut auf die zeitgenössischen Themen unserer heutigen Gesellschaft übertragbar.
Es wäre wünschenswert, dass „Katja Kabanova“ in einem Umfeld lebte, in dem sie Unterstützung erfahren könnte und nicht die Flucht in die Verzweiflung suchen müsste. Dies reflektiert aus meiner Sicht den Fortschritt unserer Gesellschaft, einen offeneren Umgang mit Herausforderungen wie diesen gefunden zu haben.
Liedmatinee
Mit Liana Aleksanyan (Sopran), Maria Polańska (Mezzosopran) & Taras Shtonda (Bass)
Rund um die Premiere von Leoš Janáčeks „Katja Kabanova“ widmen sich die Sopranistin Liana Aleksanyan, die Mezzosopranistin Maria Polańska und der Bass Taras Shtonda dem farbenreichen Kosmos slawischer Liedkunst. Begleitet von Anastasiya Titovych am Flügel bringen sie u.a. Werke von Peter I. Tschaikowsky, Sergei Rachmaninow, Stanisław Moniuszko und Anatoli Kos-Anatolsky zur Aufführung.
Rund um die Premiere von Leoš Janáčeks „Katja Kabanova“ widmen sich die Sopranistin Liana Aleksanyan, die Mezzosopranistin Maria Polańska und der Bass Taras Shtonda dem farbenreichen Kosmos slawischer Liedkunst. Begleitet von Anastasiya Titovych am Flügel bringen sie u.a. Werke von Peter I. Tschaikowsky, Sergei Rachmaninow, Stanisław Moniuszko und Anatoli Kos-Anatolsky zur Aufführung.
© Hans Jörg Michel
